Эскиз росписи Владимирского собора в Киеве
Интересно, что васнецовский стиль киевского периода демонстрировал высокую вариативность, не нарушавшую, однако, ансамблевого единства <...>. И если при взгляде на роспись купола с благословляющим «Христом Вседержителем» вспоминались древние мозаики, а при созерцании «Богоматери с Младенцем»** в абсиде — «Сикстинская мадонна» Рафаэля, то в образах русских святых на столбах и в иконостасе Васнецов представал историческим живописецем-визионером, Баяном-сказителем, увидевшим в волшебный «бинокль» знаменитых героев и подвижников столь отчетливо, будто они были его современниками.
<...> в киевских работах Васнецова многие усмотрели итог завершенного процесса и высокий образец, которому отныне нужно следовать. Отчасти так и случилось: подражание Васнецову стало новомодным и даже вынужденным трендом, а ремесленные копии с репродуцированных огромными тиражами произведений художника во Владимирском соборе вскоре буквально заполонили провинциальные российские храмы. П. Ю. Климов. Монументальная живопись В. М. Васнецова // Виктор Васнецов. К 175-летию со дня рождения. СПб, 2024. С. 62-64.
* При исполнении некоторых композиций, если он не успевал, Васнецов использовал помощников, в роли которых выступали высокопрофессиональные художники. Среди них — М. В. Нестеров, Н. К. Бодаревский, В. К. Менк, С. П. Костенко и другие.
** В основу этой алтарной композиции была положена икона, написанная Васнецовым для церкви в Абрамцево.
Автор работал над росписями во Владимирском соборе в Киеве с 1885 по 1896 г. Это самое значительное его монументально-декоративное произведение, сам художник считал эту работу главным делом всей своей жизни. Готовясь к работам в храме, Васнецов познакомился с памятниками раннего христианства в Италии, изучил мозаики и фрески киевского Софийского собора, фрески Кирилловского и Михайловского монастырей в Киеве. За его плечами был опыт освоения традиций древнерусского искусства — памятников новгородского, московского, ростовского и ярославского зодчества, изучение московских старообрядческих икон, книжной миниатюры Древней Руси, народного творчества. В общей сложности художник исполнил 15 композиций и 30 фигур на площади 4 тысячи квадратных метров. Прообразом Богородицы с младенцем стала его супруга с сыном на руках. Ребенок как бы потянулся к открывшемуся ему дивному зрелищу весеннего сада и всплеснул ручонками. Около двух лет писал Васнецов образ Царицы Небесной, несущей грешному миру своего Сына... Ее большие, полные печали и любви глаза ласково смотрят на зрителя. Необыкновенно прекрасно ее бледное, озаренное внутренним светом лицо. Традиционный образ Богоматери получил под кистью Васнецова оригинальную и своеобразную трактовку. Этот образ с тех пор называют «Васнецовской Богоматерью». По завершению работы он произнес сакральную фразу: «Я поставил свечку Богу!».
Живописец, график, монументалист, автор картин на исторические и жанровые темы, церковных росписей, иллюстратор, художник театра.
Сын сельского священника. Брат А. М. Васнецова. С 1858 до середины 1867 учился в Духовном училище, потом в семинарии в Вятке. В 1867–1868 учился в Рисовальной школе Общества поощрения художников у И. Н. Крамского, в 1868–1874 (с перерывами) в Императорской Академии художеств у П. П. Чистякова, П. В. Басина, В. П. Верещагина. В 1876–1877 совершил поездку в Париж. С 1878 жил в Москве. С начала 1880-х принимал участие в деятельности Абрамцевского кружка. Экспонент выставок Товарищества передвижных художественных выставок, Союза русских художников, Московского общества любителей художеств, «Мир искусства» и др. Автор росписей во Владимирском соборе в Киеве (1885–1896), картонов для мозаик Русской церкви в Дармштадте (1899–1901), храма Воскресения Христова в Петербурге (1893–1901), собора Александра Невского в Варшаве (1906–1911). По его проектам построена церковь в Абрамцеве (1881–1882), фасад Государственной Третьяковской Галереи (1900). Действительный член Императорской Академии художеств (с 1893, в 1905 отказался от звания).
The author had been working on the mural paintings in St. Volodymyr’s Cathedral in Kiev from 1885 to 1896. This was his most prominent monumental and decorative piece that the author himself considered his life work. During his preparation for fresco painting Vasnetsov studied early Christian art in Italy, viewed mosaics and murals in the Kiev Cathedral of St. Sofia and frescos in St. Cyril’s and St. Michael’s Monasteries in Kiev. He also learned a lot about the ancient Russian artistic traditions – monuments of Novgorod, Moscow, Rostov, and Yaroslavl architectural schools, icons of the Old Believers in Moscow, book miniatures dated back to the ancient times, and folk art.
The painter created 15 compositions and depicted 30 figures on the total area of 4 thousand square meters. The image of Our Lady was painted after his wife holding his son. The child looks as if it sees a beautiful spring garden and spreads its hands towards it in an excited gesture. It took Vasnetsov around two years to create the image of the Holy Mother that brings her Son to the sinful world… Her big eyes full of grief and love look at the viewer soothingly, and her pale face lit with inner light is heavenly beautiful. Vasnetsov turned a traditional image of Our Lady into something new and unique, and this type of image has been called “Vasnetsov’s Mother of God” ever since. It is said that after the work was finished the artist exclaimed: “I’ve lit a candle for our Lord!”
Painter, author of pictures on themes of Russian history and folklore, genre artist, portraitist, theatrical designer. Studied under Nikolai Chernyshev at the Vyatka Theological Seminary (1860s) and under Ivan Kramskoi (1867-68), Pyotr Basin (1868-75, with intervals), Vasily Vereschagin and Pavel Chistyakov at the School of Drawing, Society for the Encouragement of Artists. Contributed to exhibitions (from 1869). Member of the Abramtsevo circle (from 1881). Visited Paris (1876-77) and Italy (1885).
