В картине Саврасова «Закат над болотом» образ природы проникнут печальным настроением догорающего сумрачного вечера. Художник хорошо передал очертания и движение низко проплывающих влажных облаков и клубящегося вдали тумана, многочисленные отблески заката на облаках и в воде, сочетание их с чистым желтовато-зеленым свечением проглядывающего кое-где вечернего неба. Все разнообразие тонов естественно и органично объединено здесь в спокойной синеватой гамме, прекрасно передающей характер освещения поздних сумерек.
Умение передавать на холсте тонкие градации цвета помогало создавать лирические художественные образы, казалось бы, бессодержательных мотивов национальной природы. Характерными примерами гармоничного использования тональных переходов живописи могут служить «Утро» Федора Васильева и «Закат над болотом» Алексея Саврасова, который в качестве педагога сыграл важную роль в становлении московской пейзажной школы и всегда оставался верен принципу первостепенной роли световоздушной среды в изображении природы. Сергей Кривонденченков. Преображенная природа // Преображенная природа. СПб, 2020. С. 9.
Романтизация образа <...> присутствует в картине «Закат над болотом» (1871), где передано царящее в природе и в душе человека беспокойное ожидание, когда вот-вот за набегающими рваными облаками погаснет последний блик солнца, свет которого тревожной полосой разлился у горизонта, и всю природу охватят сумерки. Особая роль в эмоциональном звучании образа отводится (как это часто бывает у Саврасова) небу, еще полному трепетного света, вспышки которого вспарывают синевато-сизую мглу. Художник оставляет человека наедине с природой, как бы приглашая к раздумью и сопереживанию. И. Н. Шувалова. Вступительная статья к альбому // Алексей Кондратьевич Саврасов. СПб, 2006. С. 8.
Живописец-пейзажист. Академик Императорской Академии художеств (с 1854).
Саврасов родился 12 (24) мая 1830 года в семье московского купца третьей гильдии. Самостоятельно научившись рисовать, он с двенадцати лет делал рисунки, охотно приобретавшиеся торговцами дешевых картинок. В 1848 году юноша поступил в Московское училище живописи и ваяния и был принят сразу в третий класс. В перспективном и пейзажном классе он занимался под руководством умного, широко образованного художника-романтика К. И. Рабуса. Окончил училище Саврасов в 1850 году, спустя четыре года за два пейзажа «Вид в окрестностях Ораниенбаума» и «Морской берег в окрестностях Ораниенбаума» получил звание академика. И. Н. Шувалова. Вступительная статья к альбому // Алексей Кондратьевич Саврасов. СПб, 2006. С. 3.
Руководил пейзажным классом в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1857–1882). В 1862 побывал в ряде европейских стран, посетил всемирную художественную выставку в Лондоне. Член-учредитель Товарищества передвижных художественных выставок (1870). В 1870-е много работал на Волге: в Ярославле, под Костромой, в Нижнем Новгороде и Юрьевце. Дружил с В. Г. Перовым, написал пейзажные фоны в ряде его работ. Один из основоположников лирического пейзажа в русской реалистической живописи. Много сделал для утверждения национального характера русского пейзажа.
Саврасов вступил на творческий путь еще в самом начале 1850-х годов, когда в пейзажной живописи господствовало главным образом поздне-романтическое направление, рожденное в недрах Академии художеств. Преодолевая его ограниченность, используя реалистически-романтические устремления безвременно ушедшего из жизни М. И. Лебедева, развивая наследие А. Г. Венецианова с его любовным изображением русской сельской природы во всей очаровательной простоте и скромности, формировался новый реалистический пейзаж. Саврасову суждено было оказаться во главе этого художественного процесса. Именно ему принадлежит важнейшее для дальнейших судеб отечественной пейзажной живописи открытие, заключающееся в непосредственной связи чувств и переживаний человека с миром природы, связи, которая становилась основой эмоционального содержания произведений. И. Н. Шувалова. Вступительная статья к альбому // Алексей Кондратьевич Саврасов. СПб, 2006. С. 3.
Краткая летопись жизни и творчества А. К. Саврасова (по материалам каталога «Алексей Кондратьевич Саврасов». СПб, 2006)
1830
Родился 12/24 мая в Москве в семье мещанина Кондрата Артемьевича Саврасова (с 1832 — купца 3-й гильдии) и Прасковьи Никифоровны Саврасовой.
1844
Поступает в Московское училище живописи и ваяния, из которого вскоре уходит из-за болезни матери (умерла от чахотки спустя два года).
1848
Вновь принят в Московское училище живописи и ваяния. Продолжает обучение в классе К. И. Рабуса, где обращает на себя внимание графическими и живописными работами.
1849
Совершает поездку в Харьков, Киев, Одессу и Крым.
1850
Оканчивает Московское училище со званием неклассного художника за картину «Вид Московского Кремля при луне». Оставлен при училище для совершенствования в мастерстве (на правах свободного художника).
1851
Совершает вторую поездку в южные губернии России.
1854
Едет в Петербург по приглашению великой княгини Марии Николаевны (президента Академии художеств), отметившей на выставке в Московском училище произведения Саврасова. За картины «Вид в окрестностях Ораниенбаума» и «Морской берег в окрестностях Ораниенбаума» получает звание академика.
1854–1857
Работает в Москве и Подмосковье.
1857
После смерти К. И. Рабуса возглавляет пейзажный класс в Московском училище живописи и ваяния. Женится на Софье Карловне Герц (сестре Карла Герца — основателя кафедры истории искусств в Московском университете).
1858
П. М. Третьяков впервые приобретает картину Саврасова («Вид в окрестностях Ораниенбаума»).
1861
Избирается в члены Комитета Московского общества любителей художеств (организовано в 1860). По поручению Общества возглавляет перевозку картины А. Иванова «Явление Христа народу» из Петербурга в Москву.
1862
На средства Общества совершает поездку в Лондон на Всемирную выставку. На обратном пути посещает ряд стран, в том числе Францию. Получает звание коллежского асессора.
1863
Награждается орденом Святого Станислава 3-й степени.
1866
Получает звание надворного советника.
1867
Едет во Францию на Всемирную выставку. Посещает Швейцарию.
1868
Награждается орденом Святой Анны 3-й степени.
1869
Совместно с В. В. Пукаревым издает альбом «Курс рисования». Участвует в создании Товарищества передвижных художественных выставок.
1870
Получает первую премию на конкурсе Московского общества любителей художеств за картину «Лосиный остров в Сокольниках».
1870–1875
Поволжье становится любимым местом его ежегодных поездок, по материалам которых возникают замечательные произведения. В них, по словам И. И. Левитана, выражены «в самом простом и обыкновенном те интимные и трогательные черты, которые так сильно чувствуются в нашем родном пейзаже и так неотразимо действуют на душу».
1871
Получает первую премию Московского общества любителей художеств за картину «Вид Волги под Юрьевцем» и вторую премию Общества поощрения художеств за картину «Печерский монастырь под Нижнем Новгородом». Участвует в 1-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок картинами «Грачи прилетели» и «Дорога в лесу». Пишет картину «Разлив Волги под Ярославлем» (первая работа художника в собрании Русского музея, приобретенная в 1900). Жена художника сообщает в ту пору брату: «Мы все здоровы и веселы, несмотря на то, что ведем жизнь однообразную и тихую… Алексей прилежно работает над своей Волгой…».
1871
Исполняет по заказу царского двора повторение картины «Грачи прилетели» (много раз повторявшийся и варьировавшийся автором впоследствии). Избирается в правление Товарищества.
1873
Создает один из своих шедевров – картину «Проселок». Избирается кассиром и распорядителем Московского отделения Товарищества.
1874
Пишет полную настроения тоски и душевного смятения картину «Могила над Волгой», навеянную смертью новорожденной дочери (это была не единственная потеря ребенка в семье). «Это пейзаж — поэма: тут выражена целая жизнь», — писал обозреватель 3-й передвижной выставки. (Цит. по: Мальцева Ф. С. А. К. Саврасов. 1984. С. 52).
1876
Начинается болезнь глаз. Происходит размолвка в семье. Жена с дочерьми уезжают в Петербург.
1881
В последний раз участвует в выставках товарищества. Наступает трагическая полоса в жизни художника, который не в состоянии отказаться от пристрастия к вину.
1882
Уволен из Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Происходит окончательный разрыв с семьей. Полная жизненная неустроенность, бездомность.
1885–1886
Создает рисунки для журнала «Радуга». Начало 1890-х Вступает в гражданский брак с московской мещанкой Е. Н. Моргуновой (дети — Алексей и Надежда — носят фамилию матери. Впоследствии оба закончили Строгановское художественно-промышленное училище). Неоднократно обращается в комитет Общества любителей художеств с просьбой о материальной помощи.
1893
Пишет одну из лучших картин позднего периода творчества «Весна. Огороды».
1894
Публикуются рисунки Саврасова в альбоме Е. В. Кульженко с биографическим очерком о художнике. В ответ на докладную записку профессора архитектуры А. Н. Померанцева в Академии художеств с просьбой помочь больному, нуждающемуся художнику Саврасов получает 100 руб.
1897
Помещен во 2-ю Московскую городскую больницу в отделение для бедных, где 26 сентября (8 октября) скончался. Похоронен на Ваганьковском кладбище.
И. И. Шувалова // Алексей Кондратьевич Саврасов. СПб, 2006. С. 21-23.
В картине Саврасова «Закат над болотом» образ природы проникнут печальным настроением догорающего сумрачного вечера. Художник хорошо передал очертания и движение низко проплывающих влажных облаков и клубящегося вдали тумана, многочисленные отблески заката на облаках и в воде, сочетание их с чистым желтовато-зеленым свечением проглядывающего кое-где вечернего неба. Все разнообразие тонов естественно и органично объединено здесь в спокойной синеватой гамме, прекрасно передающей характер освещения поздних сумерек.
Умение передавать на холсте тонкие градации цвета помогало создавать лирические художественные образы, казалось бы, бессодержательных мотивов национальной природы. Характерными примерами гармоничного использования тональных переходов живописи могут служить «Утро» Федора Васильева и «Закат над болотом» Алексея Саврасова, который в качестве педагога сыграл важную роль в становлении московской пейзажной школы и всегда оставался верен принципу первостепенной роли световоздушной среды в изображении природы. Сергей Кривонденченков. Преображенная природа // Преображенная природа. СПб, 2020. С. 9.
Романтизация образа <...> присутствует в картине «Закат над болотом» (1871), где передано царящее в природе и в душе человека беспокойное ожидание, когда вот-вот за набегающими рваными облаками погаснет последний блик солнца, свет которого тревожной полосой разлился у горизонта, и всю природу охватят сумерки. Особая роль в эмоциональном звучании образа отводится (как это часто бывает у Саврасова) небу, еще полному трепетного света, вспышки которого вспарывают синевато-сизую мглу. Художник оставляет человека наедине с природой, как бы приглашая к раздумью и сопереживанию. И. Н. Шувалова. Вступительная статья к альбому // Алексей Кондратьевич Саврасов. СПб, 2006. С. 8.
Painter, graphic artist, teacher, landscapist. Studied at the Moscow School of Painting, Sculpture andArchitecture (1848–1854).Award- ed the title of painter at the Imperial Academy of Arts (1850). Academician of painting (1854). Contributed to exhibitions (from 1852). Taught at the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture (1857–1882).

